最難錄的-----鼓

鼓及敲擊樂器的錄音是一個近乎藝術的過程

如果真的認真用心去做

可以花上很長時間去研究去試驗

由於此課題太多可以講

所以我會分幾次

這次我先以現場的收音/錄音技巧為主

之後我將以錄音室為題

 

現場收音技巧是非常複雜困難的

由於鼓及敲擊樂器其實是由多個不同的鼓去組成

基本上是一組樂器

所以收/錄音的時候不可以分開

但每一枝麥克風卻需要隔離的去收音

令麥克風只收到一個音源(Sound Source)

不會收到其他樂器

什至只收到小量旁邊的鼓/敲擊樂器

(主因是要方便及容易去處理不同麥克風的音量及後期處理)

要平均做到這兩點是非常不容易的

每一個工程師都有不同的處理手法(Approach)

麥克風多少亦因不同環境而異

但最基本的需要麥克風的是

- 大鼓(Kick/Bass Drum) 

- 小鼓(Snare Drum)

- 左右全鼓(Overhead Left/Right)

我見識過很多的工程師只需這樣的組合就可以錄出很好的鼓聲

有時麥克風再多不等於好的效果

4枝麥克風的技巧多用於爵士藍調的音樂

另外再加需的麥克風

- 踩鈸(Hi Hat)

- 定音鼓(Toms)

而當中最多人不了解的是左右Overhead麥克風

一般人,就算是鼓手,都以為Overhead麥克風是用來收鐃鈸(Cymbals)的聲音

其實不只這樣的

Overhead的名稱己經解釋得很清楚

是放在全鼓的頂頭位置

它就是要記錄全組鼓一起的聲音

  

試想像

麥克風就像是相機一樣

大鼓/小鼓/踩鈸/定音鼓的每一枝獨立麥克風

都記錄了每一個獨音的鼓的聲音

而Overhead就是將整套鼓的聲音全套記錄下來

就像將所有獨立的鼓聲連接起來一樣

要將每一個鼓的麥克風隔離

重要關鍵在於所用的麥克風種類(Pattern)

及麥克風所在位置(Mic Placement)

最難亦最多人忽略的是小鼓及踩鈸的麥克風

由於這兩個所在位置非常的接近

而且兩個樂器的音量亦比較高

所以麥克風很容易會接收到彼此的聲音

(行內稱為Bleeding/Leakage)

留意所用的麥克風要是Cardioid Pattern

放置時要將麥克風收不到音的位對著不要收音的樂器

(詳情請回看麥克風的Polar Pattern)

 

 

避免Hi-Hat Bleeding的方法之一

下回再講鼓所需的麥克風種類數量及位置